Sono Donna Scelgo Donna

IL PERCORSO
“Fin da piccola ho amato i colori della natura e cercavo di ritrovarli nei pastelli che ricevevo in regalo per Santa Lucia e ho amato l’arte di cui all’epoca avevo un’idea mitica e confusa.”  
L’amore per il disegno l’ha scoperto grazie al padre  che di mestiere faceva lo “scalpellino”. Da giovane aveva frequentato l’Accademia di Venezia e poi era andato a lavorare nella reggia di Bucarest per ritrarre uomini e donne che prendevano forma nella pietra. Anche Rosalba avrebbe voluto fare altrettanto,  frequentare l’Accademia per imparare a dipingere e studiare tutte le tecniche necessarie a far emergere lo spirito artistico che nascondeva dentro di se, tanto era forte il suo amore per l’arte.
Ma all’epoca in cui aveva l’età per studiare si preferiva avviare le fanciulle verso quello che era considerato il loro naturale destino: fare figli e crescerli. Allora si pensava che il lavoro ideale per la donna fosse l’insegnamento e così Rosalba fu avviata alle magistrali, cui seguì il Magistero. La vita l’ha poi portata altrove: prima a seguire il marito in fabbrica e poi, come spesso succede alle donne, ad abbandonare  il lavoro per accudire la famiglia che nel frattempo era incrementata dalla nascita del figlio e dall’avvicinarsi del padre, rimasto solo.

LA PASSIONE
Rosalba De Stefano non nasconde oggi il proprio rammarico per non aver dato sfogo fin da giovane alla sua creatività e a 50 anni compiuti, completato il proprio ruolo di madre,  riprende a pensare alla pittura. Partecipa al primo corso di pittura tenuto al suo paese dall’insegnante Renza Moreale e pian piano impara a usare le sabbie, i gessi, gli acrilici e l’olio, tecnica che ama in modo particolare.
Finalmente lasciata libera di esprimersi Rosalba De Stefano passa ore e ore sulle tele ad impastare tra loro i colori, a stenderli ora con i pennelli ora con le spatole, mescolandoli a terre e in questo suo dipingere continuo, si affina sempre di più nella conoscenza tecnica arrivando a realizzare opere sempre più dense di intrinseco significato.
Numerosi sono i concorsi e le mostre cui ha partecipato, sia  personali che collettive, ottenendo ovunque segnalazioni e commenti lusinghieri. Dal 15 al 30 maggio 2008 espone nella Galleria Donna Innovation di S.Daniele del Friuli, in una mostra personale denominata “Accademia e libertà ”. Le sue opere sono tele-trasmesse da Telepordenone (TPN ) il 22-23 e 29-30 maggio 2008 nella Rubrica ARTI al termine della trasmissione Network Donna realizzata dall’Associazione Sono Donna Scelgo Donna, con il sostegno della Regione Friuli V.G. in onda ogni venerdì dalle ore 22:15 e in replica il sabato dalle ore 9:00 circa.

LA CRITICA
Rosalba De Stefano, è una pittrice che oggi dipinge quadri di sicuro valore estetico. Nelle tele è la creatività stessa dell’artista a prendere vita, quella creatività rimasta soffocata per decenni finalmente riemerge per esplodere alla ricerca della più completa libertà.
La pittrice vaga in un mondo irreale, forse alla ricerca del tempo perduto, seguendo un suo percorso fluttuante, caratterizzato da una scoperta continua. Talvolta pare immergersi nei colori della madre terra per poi entrare con la fantasia nella profondità del suo ventre e  scoprirvi  la materia che lì si fonde e si trasforma in calore. La fantasia corre veloce e cavalca la cresta di un’onda per perdersi nel profondo di un abisso marino: luogo dove la vita pare confondersi con l’acqua stessa del mare e dove l’azzurro rappresenta il limite tra il definito e l’indefinito. Il pennello segna abilmente la tela e traccia vorticosamente il percorso del fiume accompagnandoci alla scoperta del suo delta per poi tuffare tutto nella vastità del mare che per l’artista è l’origine della vita. Anche quando il tratto si fa più preciso e delineato, lo sforzo di Rosalba De Stefano sta nel condurre l’immaginazione dentro il colore che gioca a mescolarsi con l’aria e col profumo stesso dei fiori e della natura.  
Per Rosalba De Stefano dipingere è un inno alla libertà assoluta; è un lasciarsi andare all’ascolto del ritmo della vita per scoprirlo e da lui lasciarsi cullare. L’artista in questa sua libertà va alla ricerca di esprimere e fissare sulla tela e nella materia l’idea del bello che custodisce dentro di sé. La sua è una ricerca quasi ossessiva,  finalizzata a trovare una comparazione tra ciò che come donna nasconde nell’anima e ciò che invece è capace di fare. Quando la pittrice scopre che il suo amore interiore è più grande di quello che il pennello riesce a trasferire allora  emerge forte l’ansia e l’insoddisfazione di non riuscire a comunicare abbastanza. Qui il colore si fa vortice ed é l’artista che scruta nella sua interiorità e riflette su se stessa, alla continua ricerca di scoprire il segreto per dare libertà alle proprie sensazioni interiori.
Poi, quando tutto pare essere compreso, ritorna la calma e la voglia di correre incontro alla vita.